導(dǎo)讀：當我們?nèi)バ蕾p攝影作品時，應(yīng)該從什么方面去鑒賞？ 一、當我們?nèi)バ蕾p攝影作品時，應(yīng)該從什么方面去鑒賞？ 二、自然光下如何拍出時尚兒童人像大片？ 三、有人說攝影器材對照片的影響只有10%，真的是這樣嗎？ 四、單反也買了，鏡頭也配了，拍的照片還是不好看，怎么辦？

一、當我們?nèi)バ蕾p攝影作品時，應(yīng)該從什么方面去鑒賞？

首先就應(yīng)該考虛到作者圖片想要表達的主題。其次在圍繞這個主題去排除不應(yīng)該有的其它物體和顏色。有了這個主題，再去考慮構(gòu)圖、光向、光度、色溫和色彩搭配等等。其實最主要的還是要學會欣賞創(chuàng)作者的優(yōu)點和技巧。

當我們?nèi)バ蕾p攝影作品時，首先從畫面的主題、主體、是否簡潔入手，再從畫面的構(gòu)圖、色彩以及作品要表現(xiàn)什么內(nèi)容，

通過畫面攝影師想要傳遞什么，揣摩攝影師為什么要這么拍，以便自己在日后的創(chuàng)作中能夠得到啟發(fā)。

二、自然光下如何拍出時尚兒童人像大片？

謝謝邀請回答這個問題！

相對于風光攝影來說，拍攝人物是比較麻煩事情，人物攝影的精髓，在于展現(xiàn)其個性特征和氣質(zhì)，怎么樣在攝影中去發(fā)掘人物的個性特征和氣質(zhì)，這就涉及到較多的不確定因素。

引用我之前回答其它攝影問題時候說過的話：攝影師就像一個電影導(dǎo)演，一個優(yōu)秀的電影導(dǎo)演是會使用各種手段激發(fā)演員的無限潛能的，導(dǎo)演（攝影師）怎么樣調(diào)動演員（模特）的真情實感并與環(huán)境（景）自然融合互動，是擺在攝影師面前的永遠的課題和難題，也是考驗攝影師藝術(shù)功底的標尺，而優(yōu)秀的攝影師就是在不斷的克服這樣的難題的過程中獲得優(yōu)秀的攝影作品的。

如果一個攝影師能把控好成人攝影，但對于不懂事的兒童來說，就不容易把控了。相對應(yīng)室內(nèi)燈光攝影，戶外自然光照條件下，兒童攝影的不確定因素更多。兒童有自身的個性特征，還有一個天真和頑皮的共性特征，這是不確定因素根源，同時也是兒童攝影重要的表現(xiàn)要素，這就需要攝影師采取更有效的辦法去創(chuàng)造最佳的拍攝時機。因此要拍好自然光線下的兒童大片，可從以下幾個個方面去實施：

1， 在拍攝之前，根據(jù)兒童活動的具體狀態(tài)和周邊環(huán)境的，選擇好合適的服裝和打扮。

攝影師可根據(jù)兒童喜歡的游戲或活動的項目選擇好適合的服裝和打扮，并在兒童活動的過程中從不同的角度仔細觀察，可預(yù)先先在心中構(gòu)思出拍攝所要表現(xiàn)的畫面效果（主題）。此時拍攝時間還不成熟，所以不要急于拿相機拍照。

2， 和兒童及家人自然和諧相處一創(chuàng)造最佳拍攝時機：

和兒童的父母一家人外出拍攝，需要一段時間熟悉和了解的過程，這個時候，攝影師可鼓勵家長和兒童開展互動，此時攝影師的工作不是攝影，是兒童及家人的活動的策劃者和組織者，你需要有較強的親和力強與兒童及家人打成一片，當你在兒童的心目中，變成了他的家人和玩伴的時候，即進入攝影的最佳狀態(tài)。

攝影師需要想辦法讓兒童的最佳狀態(tài)持續(xù)到拍攝完畢。在整個拍攝過程中，攝影師要和兒童的家長一道參與到兒童的游戲或活動中，與兒童互動，并讓其自然放松情緒并激發(fā)其活潑頑皮的天性，在活動中，及時發(fā)展兒童出現(xiàn)的有趣的神態(tài)和動作進行抓拍，若長時間用鏡頭對著兒童，他就會產(chǎn)生戒備心理而影響情緒狀態(tài)。

3， 根據(jù)天氣狀況計劃好拍攝時間:

對于戶外人像攝影，一般攝影師多喜歡在采上午9-10點，下午4-5點的時間進行拍攝，因為這樣時候的太陽光線角度最佳。但是對于兒童來說，這樣的光線下，臉部過重的陰影會影響兒童面部稚嫩膚色的表現(xiàn)，在這種情況下有兩種種解決辦法，一是在用反光板在暗部增加反射光以淡化陰影，二是避免陽光直射，在散射光較好的地方進行拍攝。

4， 利用太陽逆光拍攝：

另一種就是利用太陽快落山時的逆光拍攝剪影效果或輪廓光照? ?果，若是拍剪影效果，則需要捕捉有趣的動態(tài)。若是輪廓光照效果，可利用兒童穿的淺色服裝、道具或周邊環(huán)境的自然反光作為補充光源，但這個補充光源必須要有足夠的亮度，這樣的拍法若處理得當，可得到非常好的光影層次效果。

希望我的回答能讓提問者滿意，若各位有不同的意見和看法，希望大家留言討論。

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三、有人說攝影器材對照片的影響只有10%，真的是這樣嗎？

有句古話叫說，“工欲善其事必先利其器”。意思跟“磨刀不誤砍柴工”差不多。攝影人也是在利用機器來工作，所以良好的攝影器材是至關(guān)重要的。當然，是不是攝影器材對照片的影響只有10%，還是要看是什么題材。

如果你是拍攝人文紀實，用個入門機就完全可以勝任。但是要拍攝風光、拍人像、拍微距等，就有必要用更好的高端相機了。因為高端相機的高像素對二次構(gòu)圖的畫質(zhì)保證、高鏡頭解像力對細節(jié)的抓取，以及降噪能力、寬容度等等都是相對低端相機更勝一籌。也就是說同一個人，同一個地方，同一時間拍同一個景致，都會區(qū)別立現(xiàn)。尤其是在拍攝環(huán)境不好的狀況下。

攝影愛好者們常說，一分錢一分貨。何況高端攝影器材和入門攝影器材絕對不是相差一分錢。所以一定不只是10%的差距。

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記得好像以前說過類似的問題，現(xiàn)在提出攝影器材對照片的影響，真的只有百分之十嗎？這個問題。至少，我認為不是這樣的。

衡量一幅攝影作品的的好或者不好，單從攝影作品的質(zhì)量要求來說，照片確實會受到攝影器材的影響，何止百分之十.工欲善其事，必先利其器。否則的話業(yè)界也就不存在，什么專業(yè)和非專業(yè)之說了，從專業(yè)的角度來說，簡單地對攝影器材做一個歸類，不僅包括專業(yè)相機，專業(yè)鏡頭，從攝影的分類風光攝影和人像攝影，兩者如若沒有相應(yīng)的鏡頭作保障，也是難為無米之炊的巧婦。更何況還需要很多的攝影附件，才能完成想要達到的照片質(zhì)量和藝術(shù)效果。特別是對于嚴苛的，高質(zhì)量的廣告攝影，還有圖片社。不是隨隨便便弄個相機安個鏡頭就能勝任的。。。。。。

更何況還有大量復(fù)雜的后期技術(shù)，更是不可絲毫馬虎和心存僥幸能完成的技術(shù)活。所以，簡單的說藝無止境，技無止境，繡花還需繡花針。

四、單反也買了，鏡頭也配了，拍的照片還是不好看，怎么辦？

假如你還沒買單反或微單、無反那我就告訴你，拍的照片好不好決定的不止器材的檔次，最關(guān)鍵的就是你有沒毅力有沒時間堅持學習攝影基礎(chǔ)知識，還有學攝影靠的不止是多拍而是多悟，也就是多思考，這二點你做不到就別去碰，因為結(jié)果是拍出的相片也許還不如手機拍的好，當然把相機設(shè)置為傻瓜式拍也有好的片，那是靠碰運氣。

這個其實也挺正常的，攝影不等于器材，最重要的還是技術(shù)：

一、器材是攝影的工具，但不是全部

器材是攝影的工具，單反因為畫質(zhì)優(yōu)異、結(jié)構(gòu)穩(wěn)固，有豐富的鏡頭和附件支持，所以一直是高畫質(zhì)和專業(yè)攝影的代名詞：

但好的器材需要好的技術(shù)才能駕馭，不然可能出片還不如手機來的好看。

二、相比鏡頭，相機后面的頭更重要要拍一張片子容易，要拍好一張片子不容易。一副真正意義上的好作品，不僅形式上要滿足構(gòu)圖、用光和色彩搭配的基本原則，還要蘊含豐富的情感，能引起觀者的? ??鳴：

三、如何提高自己的攝影水平一理論：

明白攝影基本原理、基本概念、操作技巧和美學基本原則，最直接和有效的就是找一本好教材：

提示一點，花時間找一本真正適用自己的好教材，要比不分青紅皂白瞎看一通重要的多。

二實踐：

沒有快速的辦法，多看多拍：

三思考：

拍攝前要多思考，拍攝一段時間后也要學會停下來思考，體會攝影的基本技巧和美學原則，逐步培養(yǎng)自己對器材的操控能力和審美能力。

四提高：

通過理論結(jié)合實踐，逐步提高自己的攝影能力和美學素養(yǎng)，增強對畫面和主題的把控力，并學會用圖片表達和傳遞情感，這是質(zhì)變的過程，不是一日之功。

個人經(jīng)驗，僅供參考，歡迎交流，共同提高

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